La Musique

Le parcours études

Dans le cadre du parcours études, il est obligatoire de suivre plusieurs enseignements :

La formation musicale (obligatoire)

L’éveil musical pour les 4 et 7 ans

L’éveil permet d’initier l’enfant de manière ludique au langage musical, et de lui faire découvrir les instruments de musique. Ce cours développe la créativité artistique par la reproduction et l’invention sonores.

Des ateliers de découverte instrumentale sont organisés sur l’année, à raison de 30’ hebdomadaires à partir de l’âge de 6 ans. Ils sont essentiels pour l’enfant, afin qu’il puisse découvrir les différentes familles instrumentales par un contact direct et avoir une connaissance de l’ensemble des instruments proposés au conservatoire, en vue de faire son choix pour l’entrée en cycle.

Professeurs

Isabelle Abramier / Laure Verchiani / Elena Sansone

7 ans et plus

À partir de 7 ans, l’apprenti-musicien appréhende les différents domaines du langage musical : lecture, rythme, chant, reconnaissance du monde sonore, entre autres. Clé de voûte de l’apprentissage musical, cet enseignement s’effectue en relation avec l’étude de l’instrument, et s’appuie sur le répertoire
musical et vocal.

À partir du second cycle, les élèves qui sont inscrits dans le département de jazz et musiques actuelles, ont le choix de poursuivre leurs études de formation musicale « classique » ou de s’orienter vers une formation musicale spécifique jazz.

• Les instruments

Département « Vents et chant »

Flûte traversière : Stéphanie Chatet
Hautbois : Alix Pengili
Clarinette : Agathe Bonnot / Malou Mourot
Basson : Aurélien Utz
Trompette : Guy Messler
Trombone : Frédéric Gozlan
Chant : Cécilia Meltzer

Département « Cordes »

Violon : Anne-Marie Altero / Baptiste Leblan
Alto : Nathalie Rocancourt
Violoncelle : Myriam Teillagorry / Jean Taverne
Contrebasse : Nathanaël Malnoury
Guitare : Benoît Boivin
Harpe : Pauline Griffiths

Département « Jazz et musiques actuelles »

Chant : Sandrine Deschamps
Saxophone : Eric Desbois
Guitare : Jacques Friedmann
Basse : Nicolas Garonnat
Piano : Daniel Jouravsky
Batterie : Andrea Michelutti

Département « Musique ancienne »

Flûte à bec : Maud Paturel / Mehdi Bekkaoui
Clavecin : Lucie Chabard

Département « Clavier et percussions » 

Piano : Eric Arnal / Athéna Bando / Sung-Eun Kim-Vieille / Vincent Larderet
Percussions : Jean-Christophe Besnard

• L’apprentissage de l’instrument et du chant

Pour les enfants qui ont suivi les cours d’éveil musical jusqu’au CP, l’apprentissage de l’instrument peut débuter en CE1. Suivant le choix de l’instrument, la maturité musicale de l’enfant, après avis des professeurs de formation musicale et d’instrument et du directeur, l’enfant pourra commencer l’instrument en même temps que la formation musicale ; sinon, comme pour les enfants qui n’auront pas suivi un cursus d’éveil, il devra suivre une année de formation musicale avant de débuter ses études instrumentales.

L’apprentissage du chant s’effectue plus tard, vers 15 ans. Il faut en effet attendre la fin de la croissance pour accéder au cursus des études d’art lyrique.

Parcours programmes : 

Parcours adulte :

Destiné en priorité aux adultes, il permet d’intégrer un apprentissage basé sur la définition et la réalisation d’objectifs limités dans le temps et déterminés en concertation avec le professeur. Ce dispositif n’est pas intégré au « parcours études » et ne donne pas accès à une validation diplômante.

Parcours Handicap :

Le conservatoire accueille certains élèves en situation de handicap et leur permet une progression adaptée à leur problématique. Un parcours spécifique peut être proposé après consultation de la famille, de l’équipe enseignante, de la référente handicap et de la direction.

Parcours pratique continuée :

À l’issue de la validation de la fin de 3 ème cycle, il est possible pour l’élève de poursuivre sa formation au conservatoire ; l’intégration se fait après étude du dossier présentant le projet de l’élève et en concertation avec l’équipe pédagogique.

La pratique collective

Elle est obligatoire à partir de la 3 ème  année de pratique instrumentale et 4 ème  année pour le piano. Les pratiques collectives font partie, au même titre que l’étude de l’instrument et de la formation musicale, de l’enseignement que les élèves doivent recevoir dans le cadre du cursus au Conservatoire. La pratique d’ensemble est un réel but dans les études artistiques. Apprentissage de l’échange, de l’écoute et de l’attention vers l’autre, c’est avec ces outils que l’enfant a et aura le plus de chance de s’exprimer et de s’épanouir. Elle peut se réaliser dans le cadre d’une classe : ensemble de percussions, ensemble de guitares, ensemble vocal… dans le cadre d’un département : orchestre à cordes, harmonie… et en formation inter-départements : orchestre symphonique, musique de chambre, atelier de jazz…

À noter que ces enseignements (formation musicale, pratique instrumentale ou vocale et pratique collective) forment un tout et qu’ils devront chacun être validés pour permettre d’accéder au cycle supérieur.